A Mentira ( Easy A )

Se analisarmos toda nossa existência,será que podemos dizer que nunca mentimos?,impossivel né?.Há aqueles que dizem odiar a mentira e aqueles que precisam dela para sobreviver,o que é inquestionavel é que seja ela grande ou pequena sabemos que ela nunca termina bem,porque já dizia o velho ditado,"a mentira tem perna curta",ou seja não tem pra onde correr você sempre é pego,olha eu filosofando de forma tão clichê,hehehehe,mas é exatamente esse tema que Easy A trata,ou se preferirem o ridiculo titulo Brasileiro que me remete as novelas mexicanas,"A Mentira",
O Filme tem uma construção bem simples,trata-se de mais um filme adolescente sobre escola,onde uma aluna que até então não notada pelos alunos (Não sei porque,afinal se estuda-se com a Emma Stone seria impossivel não nota-la),passa de anónima a superpopular,graças há uma pequena mentira que acaba tomando porporções grande,provocando outras e outras mentiras.

Como eu disse a temática do filme é simples,e a própria protagonista ao narrar a historia aponta o tema como clichê,porém e a forma moderna e divertida como Olive narra seu drama pessoal que faz do filme uma ótima comédia,cheia de sitações modernas e algumas boas alfinetadas nessa geração moderna movida por redes sociais;Outro tema constantemente sitado no filme e a religiosidade,tema pôlemico que é bem representado pela atriz Amanda Bynes,que interpreta Marianne uma cristã que se diz certinha mas que é responsavel por espalhar a fofoca que toma conta da escola,a personagem não só representa as pessoas religiosas,mas também qualquer um que se vê no direito de julgar os outro sem olhar antes pra si proprio;As duas atrizes são ótimas e é bem divertido ver Amanda Bynes saindo do tipico papel de mocinha masculinizada (até achei que a atriz só sabia fazer isso),e agora fazendo uma vilã bem divertida( Pena que seu ultimo papel nos cinemas );O Tema abordado no filme não é nenhum ataque há Deus,mas sim há alguns fánaticos que se denominam seguidores de Jesus mas sem nenhuma sabedoria (pelo menos esse foi meu ponto de vista ao assistir o filme);Emma Stone é uma Atriz fantastica,e faz parte dessa safra de atores cult,ela tem um carisma e tanto e sem duvida é a alma do Filme.


SINOPSE:Olive é uma adolescente comum e pouco notada na sua escola,porém ao mentir para sua melhor amiga sobre como perdeu sua virgindade,passa de anonima a popular,porém essa fama adiquirida não agrada há todos e Olive passa a ser perseguida por um grupo de adolescentes que se classificam seguidores de Jesus.


CURIOSIDADES:

- A atriz Emma Stone abandonou proposta de trabalho em Sucker Punch para ser protagonista de A Mentira;

- No roteiro original, a palavra Fuck foi usada mais de 40 vezes e Suck, cerca de 13 vezes. Ambas foram cortadas do texto para que o filme recebesse censura PG-13 (não indicado para menores de 13 anos) ao contrário de R (menores de 17 acompanhados dos pais ou responsável)

- Depois de ter teminado o filme, a jovem atriz Amanda Bynes anunciou sua aposentadoria (Veja em Amanda Bynes anuncia aposentadoria);

- Em um dos protestos do filme lê-se "Exodus 20:14", um dos 10 Mandamentos: "Não cometerás adultério";

- O ator Logan Lerman (Percy Jackson e o Ladrão de Raios) fez teste para o papel de Brandon, mas o personagem acabou ficando com Dan Byrd;



Um dos pontos positivos do longa e a bela relação de amizade que Olive tem com os Pais,a interação dos personagens é incrivel e muito bonita de se vêr.



TRAILER:

[500]Dias Com Ela

NOTA DOS AUTORES:"Esta é uma obra de Ficção,qualquer semelhanças com pessoas vivas ou mortas é coincidência.Principalmente com você Jenny Beckman.Vadia."

É com esse anuncio que [500]Dias Com Ela começa,filme que esperei ancioso pelo lançamento desde que vi pela primeira vez o trailer,e quando finalmente assisti ao longa metragem,tive todas as minhas expectativas correspondida em um romance original,diferente e atual,os roteiristas Scott Neustadter e Michael H. Weber conseguiram a grande façanha de em pleno século XXI escrever um romance original,que foge dos clichês batidos já vistos em diversos titulos americanos.

Apontar apenas um ponto positivo no filme é quase impossivel,além do roteiro gênial,podemos ver uma bela direção do estreante Marc Webb,que mista elementos do cinema classico com atual,direção original e surpreendente,que dá todo um ar Indie ao filme;a montagem do filme é excelente,mostrando os 500 dias do relacionamento de Tom e Summer,intercalando os dias e mostrando a variação do relacionamento como o inicio e toda a alegria e as expectativa do começo e o desgate e comprometimento do relacionamento,misturada a uma narração impecavel que parece ironizar os contos de fadas hollywoodianos e que deixa bem claro não tratar de uma historia romantica.A Trilha sonora é perfeita e é a cara do filme,podemos cantarolar com classicos dos Smiths,além de ouvir a voz da conceituada Regina Spektor na abertura dos creditos,e se arrepiar duas vezes com a banda de The Temper Tramp com a musica Sweet Disposition,entre outras bandas e cantores.
Os atores são excelentes,quando vejo Joseph Gordon-Levitt e Zooey Deschanel,em outras produções não consigo pensar em outra coisa a não ser em Tom e Summer,os dois tiveram uma quimica incrivel nesse filme,muito bom mesmo.

SINOPSE:O Filme mostra os 500 dias do relacionamento do romantico Tom com a linda jovem,Summer,assistente do seu chefe,e apesar de terem muitas coisas em comum,eles discordam sobre algo,O Amor.


DIALOGO ENTRE SUMMER E TOM SOBRE RELACIONAMENTOS.
Summer:
"Eu gosto de ter vida propria,relacionamentos são confusos,as pessoas ferem os sentimentos,quem precisa disso?
Somos Jovens,moramos em uma das cidades mais lindas,podemos nos divertir enquanto podemos e guardar as coisas sérias para depois."

Tom:
"Espera,e se você se apaixonar?"

Summer:
"Não Acredita nisso,não é?"

Tom:
"É Amor,não o Papai Noel."



CURIOSIDADES
- Estréia de Marc Webb como diretor de longa-metragens;

- Este é o 2º filme em que Joseph Gordon-Levitt e Zooey Deschanel atuam juntos. O anterior foi Manic (2001);

- Uma cópia do primeiro álbum lançado por Morrisey, "Viva Hate", pode ser visto nos quartos de infância de Tom e Summer;


O Mais incrivel é que quando assisti tive a certeza que o filme seria reconhecido pela premiações,inclusive pelo Oscar,tinha certeza que o filme receberia pelo menos uma estatueta,e infelizmente isso não aconteceu,o filme teve apenas duas indicações ao Globo de Ouro de melhor filme de comédia e de melhor ator de comédia para Joseph Gordon-Levitt,mas mesmo sem reconhecimento das premiações,o filme foi muito elogiado pela mídia,e mereceu todas as criticas positivas que recebeu.

A Hora do Pesadelo

Tenho que confessar,tenho muito medo de filmes de terror,principalmente os classicos,eles mechem muito comigo,e mesmo tendo consciência que tudo não passa de ficção,eles funcionam comigo como tem que funcionar,eles me fazem ter medo,e se perguntassem pra mim qual filme marcou minha infância e me causou muitos pesadelos,eu diria sem pestenejar: A Hora do Pesadelo,sim meus caros esse é pra mim um dos filmes mais aterrorizante que já assisti,Freddy Krueger é um dos personagens mais amedrontadores de todos os tempos,lembro-me de ficar noites sem se cobrir com medo de ir parar no mundo dos pesadelos,essa cena me deixou traumatizado,fora a musiquinha sinistra que me causava calafrios.

Agora em 2010,Freddy Krueger volta aos cinemas de cara nova,Robert Englund sai de cena e entra Jackie Earle Haley,essa mudança de ator não me agradou,afinal Robert Englund foi o Freddy por duas decadas e não dá pra imaginar um outro rosto,mas como se trata de um remake acho justo que outro ator seja escolhido,porém exatamente por se tratar de um remake de sucesso,existe uma grande responsabilidade dos produtores e diretor do filme de corresponder a altura do original e captar todo horror apresentado nos primeiros filmes da série,e aí meus caros que acontecem as inevitaveis comparações,o que faz dessa nova versão fraca comparada a primeira,e olha que em 1984 não existia a tecnologia que existe hoje,e mesmo sem todo suporte atual a primeira versão foi assustadora,já essa nova versão mesmo com toda tecnologia disponivel,não conseguiu superar o original,na verdade essa tecnologia e os efeitos foi o tiro no pé dessa produção,o filme arranca alguns sustos mais nada amedrontador,Freddy atual aparece deformado e com queimaduras feitas por efeitos especiais,o que tornou o personagem artificial e se não fosse pela sonoplastia e as aparições repentinas não causariam medo nenhum,os atores estão bem e vão gradativamente mudando fisicamente e uma boa maquiagem mostram os sinais de cançasso,os efeitos são bons,mas o filme perdeu o horror,e so tornou apenas mais um terror de hollywood como qualquer outro,Não é ruim,mas também não é bom,o melhor mesmo é conferir o original e classico.

O Ator Jackie Earle Haley fechou com o estudio pra mais dois filmes,e espera apenas a confirmação oficial,o produtor Bradley Fuller já está trabalhando na continuação,que provavelmente será em 3D.


CURIOSIDADES

- Refilmagem de A Hora do Pesadelo (1984);

- A ideia inicial era que este filme fosse um prelúdio de A Hora do Pesadelo (1984);

- O diretor Samuel Bayler tem uma carreira de diversos videoclips premiados, como "Smell Like Teen Spirit" e "Boulevard of Broken Dreams", das bandas Nirvana e Green Day, respectivamente;

- Amanda Crew fez teste para a personagem Nancy Thompson que acabou sendo assumido por Rooney Mara;

- Billy Bob Thornton esteve cotado para interpretar Freddy Krueger, mas o personagem ficou com Jackie Earle Haley;

- O ator Kyle Gallner (Evocando Espíritos) foi o primeiro integrante do elenco a ser contratado;

- É o 9º filme com o personagem Freddy Krueger. Os demais são A Hora do Pesadelo (1984), A Hora do Pesadelo 2 - A Vingança de Freddy (1985), A Hora do Pesadelo 3 - Os Guerreiros dos Sonhos (1987), A Hora do Pesadelo 4 - O Mestre dos Sonhos (1988), A Hora do Pesadelo 5 - O Maior Horror de Freddy (1989), A Hora do Pesadelo 6 - Pesadelo Final - A Morte de Freddy (1991), O Novo Pesadelo - O Retorno de Freddy Krueger (1994) e Freddy x Jason (2003);

- É o 1º filme da série em que não é Robert Englund quem interpreta Freddy Krueger;

- Jackie Earle Haley, intérprete de Freddy Krueger, fez teste para o personagem Glen no filme original da série;

- As filmagens ocorreram entre 5 de maio e 10 de julho de 2009;

- Inicialmente, seria lançado nos cinemas americanos em 16 de abril, mas teve sua estreia adiada para o dia 30 do mesmo mês.


Trailer da Versão de 1984



Trailer da Versão Atual

PARÓDIA/SÁTIRA

Paródia: Imitação, reprodução burlesca de qualquer coisa.
Sátira: Poesia em que o autor mete a ridículo os vícios ou defeitos de uma época ou pessoa.

Todo Mundo em Pânico é considerado por muitos e o premissor desse gênero,mas sabemos que isso não é verdade,claro que muitos filmes sem graças pós Todo Mundo em Pânico se expiraram no longa para tentar divertir ou publico ou pelos faturar um bom dinheiro a custas de grandes sucessos do cinema,o que não posso negar é que Todo Mundo em Pânico conseguiu e consegue tirar sarro dos filmes com exito e muito bom humor diferentes de outros como Super-Heróis - A Liga da Injustiça ( Disaster Movie ) que até consegue ser engraçadinho,Espartalhões ( Meet the Spartans )esse é tão ruim que doi até na alma,Deu a Louca em Hollywood ( Epic Movie ) me pergunto até hoje o que a excelente Jayma Mays tinha na cabeça quando aceitou participar desse filme,e recentemente Os Vampiros que se mordam ( Vampires Suck ) filme que faz parodia do mega sucesso Crepusculo,mas o filme conseguiu a façanha de ser mais cançativo e tedioso que o original,e se em Crepusculo me deu vontade de avançar com o lenga-lenga do casal mais chato de todos os tempos,nesse me deu vontade de pular logo para o fim e ver logo como toda aquela baboseira iria acabar;Mas voltando ao inicio as parodias existem a muito tempo,e um exemplo disso é Loucademia de Polícia,Top Gang e a divertida trilogia Corra Que a Polícia Vem Aí!,classicos da Sessão da tarde e do Cinema em Casa,seria incrivel se os roteiristas do gênero se inspirassem nessas três ótimas parodias e fizessem produtos de qualidades e não apenas sugadores de dinheiro como os filmes citados antes,mas claro que existem exceções,e um exemplo disso é a boa comédia Super-Heroi (apenas super heroi!) filme que traz o aloprado Leslie Nielsen de volta as telas ele que é responsavel pelas gargalhadas porpocionadas nos longas Corra que a Policia Vem Aí! e Todo Mundo em Pânico 3 e 4.


TODO MUNDO EM PÂNICO



CORRA QUE A POLICIA VEM AÍ!


TOP GANG


Claro que há mais exemplo bons como a série Os Simpsons que existe há 21 anos e faz humor de qualidade até hoje,parodiando não apenas filmes mas também atores,cantores,países,política,religião e a sociedade em si,com humor acido a animação já incomodou muita gente,inclusive o Brasil,as autoridades do nosso país não ficaram nem um um pouco contente com o episodio sátiro feito ao Brasil,eu assisti ao episodio e achei gênial e engraçado,mas enfim não tem como agradar a todos.

OS SIMPSONS




Seguindo o mesmo estilo dos Simpsons,as séries da Fox,American Dad,Family Guy e The Cleveland Show,traz sempre episodios muito pôlemicos e sempre que podem fazem sátiras divertidissimas.

UMA FAMILIA DA PESADA


Ainda em séries temos a extinta Popular e a sua substituta e bem sucedida Glee,que foi apontada no icio por muitos como uma sátira as séries teens e aos filmes de sucessos musicais como High School Musical,já para algumas pessoas a série não passa de uma nova versão de High School Musical,então é só assistir pra saber qual das duas opções a série se encaixa,e foi Glee que recentemente trouxe o interesse pela parodia mais Cult de todos os tempos,The Rocky Horror picture Show de 1975,graças ao episodio alguns Brasileiro procuram saber sobre o filme que se tornou cult e até hoje diverte o publico em seções especiais feitas no halloween,onde as pessoas interagem com o filme cantando,dançando e jogando tudo que ver pela frente uns nos outro,o filme ficou em cartaz por quatro anos na Inglaterra,e um cinema de Munique está em cartaz desde o seu lançamento virando recorde mundial por ser o filme que ficou mais tempo em cartaz,eu só fui conhecer o filme por causa do episodio tributo de Glee.

THE ROCKY HORROR GLEE SHOW


Outro exemplo de parodia bem sucedida e a excelente animação Shrek e a divertida animação Deu a Louca na Chapeuzinho,que gerou a animação Deu a Louca na Cinderela,que não é tão boa assim.

Aqui no Brasil filmes como dos Trapalhões foram responsaveis por diversas parodias,você pode até torcer o nariz,mas foram eles os responsaveis por boas gargalhadas na nossa infância,hoje em dia progamas de humor como Comédia Mtv,Pânico na Tv e Casseta em Planeta tentam e as vezes conseguem boas parodias,nos Estados Unidos eles tem os divertidos Saturday Night Lights e MadTV.


MadTV Greys Anatomy e House



Pra quem gosta do gênero,ainda pode coneferir diversos videos no youtube que fazem graça em cima de atores,cantores,séries e filmes,vale apena conferir e se divertir.

Animação: Shrek / Toy Story

Duas animações de peso se despedem do público,Sherek e Toy Story,terminaram suas historias esse ano,divertiram e emocionaram os telespectadores do mundo inteiro,e faturaram muito seja nas belheterias ou em produtos diversos;Ambas deixaram suas marcas nessa geração,e serão lembradas e consideradas para sempre como grandes animações do cinema.

SHEREK PARA SEMPRE
O ogro verde me fez rolar de ri com seu primeiro e brilhante filme,que de forma ironica contava um faz de conta diferente e moderno,dando inicio a uma franquia de sucesso;Shrek voltou as telonas em Shrek 2,que comparado ao primeiro filme perdeu um pouco a qualidade,mas não ao ponto de desapontar o telespectador,o desapontamento mesmo ficou por conta de Shrek Terceiro,longa que comparado com os dois primeiros deixou a desejar e demonstrou estar perdendo o fôlego e a originalidade;Foi então que veio a noticia de um ultimo filme,e a esperança de algo melhor,muitas expectativas vieram em cima desse último longa que daria o ponto final e o esperado felizes para sempre,mas o que os produtores não contavam e que o famoso ogro verde ganharia sua despedida com uma enchurrada de criticas negativas,o que me deixou com um pé atrás com o longa,que fui conferir em 3D,e o que posso dizer é que o primeiro filme nunca será superado mas Shrek Para Sempre,sem duvida nenhuma é o melhor que seus dois último antecessores,o humor sátiro que nos fazia encher os olhos de lagrimas de tanto rir está de volta,em um filme tão bacana que nos faz querer mais,e não apenas um ponto final,e foi no ponto final que Shrek perdeu ao ser comparado com seu concorrente Toy Story,o que seria o último filme da franquia,demonstrou ser apenas mais um filme promissor do nosso querido Ogro Verde,o que me fez duvidar se de fato a Dreamworks está pronta para encerrar Shrek,ou teremos mais do ogro verde.
O Filme ainda nos porciona momentos impagaveis como o garotinho da voz grossa que pede constantimente para Sherek fazer o urro,o filme traz também uma nova versãp do querido Gato de Botas que arranca gargalhadas na sua versão obesa,além do sempre divertido Burro,responsavel pelos melhores momentos desse longa.
Shrek Para Sempre,vale cada segundo em frente a tela,e o titulo não poderia ser outro,afinal Shrek ficara na nossa memoria para sempre.

SINOPSE:Cançado de sua vida,Sherek acaba caindo na armadilha de um doende mal e vai parar em um mundo paralelo onde ele não existe.

curiosidades
- A música "Rumpel's Party Palace", presente na festa rave com as bruxas, é uma versão remixada de "Fuga em Sol Menor", de Johann Sebastian Bach;
- É o 1º filme da série a ser lançado em formato 3D e nas salas IMAX;
- Precedido por Shrek (2001), Shrek 2 (2004) e Shrek Terceiro (2007);
- O orçamento de Shrek para Sempre foi de US$ 165 milhões.


TOY STORY 3
Toy Story foi uma das primeiras animações da Pixar,e emocionou e divertiu não só as crianças mas também os adultos,afinal o filme nos proporciona um sentimento nostalgico da nossa infância,e nos faz lembrar de como eramos felizes com nossa inocência e nossos brinquedos;E não há comparações,em matéria de animação a Pixar é a melhor,ela é a responsavel pelas maiores e melhores produções da Disney como Vida de Inseto,Mostros S.A,Procurando Nemo,Ratatuile,Wall-E,Up e o classico Toy Story que fecha sua trilogia,com um desfecho emocionante de causar lagrimas até mesmo nos corações mais duros,parece até exagero da minha parte,mas não é,os minutos finais do filme e recheado de despedidas tanto dos personagens como do publico que se despede dos brinquedos mais famosos do cinema,de fato Toy Story conseguiu colocar um "ponto final",e graças a isso Sherek foi bombardiado por não fazer o mesmo,mas enfim esse último filme passou bem longe de ser o mais engraçado,mas foi uma despedida a altura da franquia premiada da Disney,e olhando por esse lado os produtores merecem elogios e muitos aplausos.O Filme encerra a historia de Andy e seus brinquedos,e não que isso impeça a Disney de produzir mais filmes da série,até porque possibilidades existem,mas o clima de despedida deixa bem claro que esse foi último.
Assistam e não se envergonhem se uma lagrima rolar no final dessa bela historia de amizade do Cowboy Woody e seu dono Andy,que emociona qualquer idade com seu "The End",afinal alguém discorda que as animações deixaram de ser apenas um produto infantil e tornou-se algo para todos.

SINOPSE:Andy agora tem 17 anos e esta indo para faculdade,e precisa decidir o que fazer com suas coisas,incluindo alguns dos seus antigos brinquedos que sobraram e estão guardado no seu baú,após uma confusão sua Mãe acaba levando os brinquedos e doando para uma creche,apartir daí começa uma procura incessante do Cowboy Woody pelo seu dono Andy e ao mesmo tempo ele tenta salvar seus amigos da creche.

curiosidades
- Inicialmente Toy Story 3 seria produzido apenas pela Walt Disney Pictures, devido a diferenças criativas com a Pixar Animation Studios em 2004 e 2005. A Disney criou uma divisão do estúdio chamada Circle 7, dedicada apenas a produzir sequências dos filmes feitos pela Pixar até então. Posteriormente a Pixar foi adquirida pela Disney, o que fez com que os produtores se entendessem sobre esta sequência;
- Precedido por Toy Story - Um Mundo de Aventuras (1995) e Toy Story 2 (1999);
- A história se passa 10 anos depois dos eventos mostrados em Toy Story - Um Mundo de Aventuras (1995).

Nick and Norah's Infinite Playlist

Hollywood tem seus novos astros teens,enquanto os mais antigos tinha Molly Ringwald como simbolo adolescente nos anos 80,hoje em pleno século XXI,os adolescentes tem uma pilha de estrelas teens para seguirem,como Kristen Stewart,Robert Pattinson,Taylor Lautner,Miley Cyrus,Selena Gomez e etc,todos envolvidos em grandes sucessos que atrai a garotada,gerando milhões e milhões de lucros,não vou dizer que nunca assisti nada que eles fizeram,porque estaria mentindo,mas não acho os filmes deles tudo isso pra gerar tal adoração dos fãns,acho tudo um grande exagero,não vejo problema nas crianças amarem a saga Crepúsculo,ou se colorirem como o Restart,o problema é a falta de moderação,e além disso é uma pena ver os adolescentes ignorarem outras boas produções que passam despercebidas aos olhos deles;E falando sobre astros do cinema,existem alguns que aparecem com um ar mais cult e nadam contra a correnteza do pop,que é o caso dos atores,Michael Cera e Ellen Page,os protagonistas do premiado Juno,mas Juno não é a questão e sim Nick e Norah.

SINOPSE:Nick conhece Norah no show da sua banda,e juntos passam a seguir pistas para encontrar a banda favorita deles,"Where's Fluffy",que vão se apresentar em um local que ninguém sabe.

Esse filme já saiu há algum tempo,e foi uma das grandes sensação do Festival Sundance que prestigia os filmes independentes,com uma trama simples e contagiante,Nick e Norah cativa o publico,sem presas,efeitos especiais,musicais,palavrão ou sexo,o filme é divertido e tem uma trilha sonora perfeita,o filme é uma boa playlist para os jovens amantes da musica,recheado de momentos engraçados e até mesmo romantico,é um filme sem enrolação e gostoso de assistir pela sua levesa,é bom ver que o cenario jovem ainda tem espaço pra filmes como esse,que mostram adolescentes comum sem nenhuma mutação ou dom estraordinario.

De um jeito bom Nick e Norah volta aos bons tempos dos classicos da sessão da tarde (Acreditem por incrivel que pareça,isso é um elogio!),Vale a pena conferir.

Querido John

O Tempo,tema que por vezes batido,usado tantas vezes em outros filmes,está presente nesse romance sobre dois jovens que se apaixonam em semanas e esperam anos para ficarem juntos novamente,o tema me fez ficar com o pé atrás,afinal já tinha visto historias semelhantes como no ótimo Diario de Uma Paixão,e em outros romance que seguem o mesmo molde,acho que fiquei um pouco decepcionado com romances ao assistir a adaptação do livro de Audrey Niffenegger intitulado de Te Amarei Pra Sempre,que contou uma historia louca e confusa sobre um viajante do tempo,mas é com filmes simples e comum como Querido John que vi que a forma clichê e por vezes melodica demais,pode nos porpocionar bons momentos e boas reflexões.

Quando vi o trailer desse filme há alguns meses atrás,confesso que não tive o menor interesse,afinal o longa parecia ser apenas mais um romance como qualquer outro que eu já tinha assistido,mas foi ouvindo por acidente uma musica chamada Little House,interpretada pela atriz Amanda Seyfried,que o subito interesse pelo filme surgiu,afinal a musica fazia parte da trilha sonora,e em determinado momento a personagem vivida por Amanda pega o violão e canta a musica para o John,graças a isso pude rever meus conceitos e assistir esse que até então era um romance entre dois jovens casal,e se tornou um drama inesperado sobre a vida.

SINOPSE:Soldado que está de Licença conhece uma universitaria que esta passando as ferias na praia,os dois em duas semanas se apaixonam,quando ambos voltam a suas antigas vidas,eles tentam por meio de correspondencia fazer com que a relação continue viva,mesmo que a distancia.

Como começei a falar no inicio do texto,o Tempo tema que por vezes parece batido,sempre acaba falando conosco,afinal quantos de nós não reclamamos como ele passa rapido sem ao menos dar uma pausa,pra que possamos concluir nossos planos e viver nossos sonhos,ou até mesmo como ele pode demorar de passar e fazer com que a espera seja longa e os minutos se tornem horas ou dias,posso afirmar que o tempo é um dos nossos maiores inimigos,ele passa e o que nos resta são apenas escolhas.
No incio assistimos a dois casais brigando com o tempo,e esperando impaciêntemente ele passar logo para se verem novamente,depois assistimos o tempo em outra fase,quando ele passa levando momentos que não voltarão mais.

Amanda Seyfried é linda e uma atriz talentosa,cativa o telespectador com sua doçura,Channing Tatum está bem e cumpre seu papel como o soldado John,mas o grande protagonista é Richard Jenkins,ele nos emociona como o Pai com problemas mentais do John.

Assistam Querido John,tenho certeza que o filme falara com vocês,da mesma maneira como falou comigo,de forma simples,objetiva e bonita.

Abaixo Musica Little House Tema do Filme:
Amanda Seyfried - Little House.mp3

CURIOSIDADES:
- No Brasil, o livro que gerou Querido John chama-se "Juntos ao Luar";

- Foi o filme que retirou Avatar (2009) da liderança das bilheterias americanas, posto que ocupava já há sete semanas;

- O orçamento de Querido John foi de US$ 25 milhões.

Once - Apenas Uma Vez

Faz um tempo que um amigo me indicou esse filme,já o conhecia por causa do Oscar que ele ganhou de Melhor Canção Original pela música Falling Slowly,que sempre achei muito boa,mas não tive interesse de assisti-lo,sabe aquele filme que todos dizem que é bom mas que você sempre vai adiando e quando assisti se surpreende com a qualidade do filme,foi assim com Once,até agora me pergunto,porque não assisti antes.
Assisti ao filme foi como ouvir um ótimo CD,o tipo de disco que você gosta de todas as musicas e viaja na melodia delas,e o melhor de tudo é ver toda historia delas sendo interpretadas pelos atores e músicos Glen Hansard e Markéta Inglová.
O que mais gostei no filme,além das belas canções,foi dos personagens do filme e da naturalidade de cada um,ao ínves de duas pessoas fora do comum que só existem em filmes,vi duas pessoas reais,do tipo que encontramos ao atravessarmos a rua.
O Filme é simples,bonito e despretencioso,a historia segue com naturalidade sem há obrigação de surpreender o telespectador com surpresas e reviravoltas,é uma historia de gestos simples e sútis.
O Filme é muito original,os dialogos são bem críveis,e a simplicidade dos protagonistas e do roteiro,torna mais facil a conexão do público com a historia,pra se ter uma ideia em nenhum momento do filme ficamos sabendo o nome dos protagonistas e isso não faz nenhuma diferença e quase me passou despercebido,nesse filme nomes e sobrenomes são desnecessarios.

Sinopse: Na Irlanda um músico de rua conhece uma mulher estrangeira,tendo a música em comum eles passam a trabalhar juntos em composições,os dois tornam-se amigos e acabam dividindo suas historias um com o outro.

Apenas mais uma vez mostra que a simplicidade também pode ser grande e bela,e que o cinema também pode interter as pessoas com historias simples e reais.Para aqueles que curtem uma boa música,vale a pena assistir e se emocionar com esse filme,nele cada minuto é satisfatorio.


Curiosidades:
- O projeto de Apenas uma Vez nasceu em 2005, em um concerto do The Frames em Dublin. O diretor John Carney encomendou a Glen Hansard, líder da banda, a compor algumas canções para que, a partir delas, o roteiro fosse desenvolvido. Diversos encontros entre ambos ocorreram, resultando em 10 canções inéditas e um roteiro de 60 páginas;

- Inicialmente seria Cillian Murphy o intérprete do protagonista, mas ele posteriormente desistiu do personagem;

- As filmagens ocorreram em apenas 17 dias. - O diretor e roteirista John Carney já fez parte do The Frames;

- O cantor Bob Dylan gostou tanto de Apenas uma Vez que convidou Glen Hansard e Markéta Irglová a fazerem o show de abertura em parte de sua turnê mundial;

- O orçamento de Apenas uma Vez foi de US$ 150 mil.



Prêmios:
- Ganhou o Oscar de Melhor Canção Original ("Falling Slowly").

- Ganhou o Independent Spirit Awards de Melhor Filme Estrangeiro.

- Ganhou o Prêmio do Público, no Sundance Film Festival.

- Recebeu 2 indicações ao Grammy, nas categorias de Melhor Trilha Sonora - Cinema/TV/Outras Mídias e Melhor Canção Original - Cinema/TV/Outras Mídias ("Falling Slowly").

Gênero: Terror

Esse sabado eu fiz uma seção de horror,parei pra assistir dois filmes do gênero que uma amiga me emprestou,não sou muito fã de filmes de terror mas tenho que confessar que já curti bastante esse tipo de filme,mas com o tempo deixei de lado esse gosto,o gênero terror acabou virando um grande clichê,até gosto de uma boa comédia cheia de clichês pra passar o tempo e me divertir,mas os filmes de terror me irritam com suas mesmices,porém esses três filmes conseguiram chamar minha atenção,dois deles assisti hoje e o outro já faz um tempo.

ARRASTAME PARA O INFERNO:



O Que mais gostei no filme foi as bizarrices,o filme é muito trash,e lembra os filmes antigos de horror que eram banhados de sangue e coisas nojentas,e o que não falta no longa são coisas nojentas,os sustos são poucos,mas os efeitos especiais são bons,o filme é dirigido por Sam Raimi o mesmo diretor do blockbuster Homem-Aranha ,e além de ter o heroí campeão de bilheteria no seu curriculum o diretor fez alguns filmes de horror trash,esse gênero marcou o inicio da carreira do diretor Sam Raimi,então já podemos imaginar de onde vem a herança do filme.
Sinopse: Christine Brown trabalha no banco como analista de credito,e está preste a receber uma promoção,só que seu chefe está entre ela e outro funcionario,quando uma senhora há procura para conseguir um acréscimo em seu empréstimo,Christine recusa o pedido para mostrar para seu chefe que é capaz de tomar decisões dificeis,a Senhora fica furiosa e joga uma maldição nela,logo ela passa a ser perseguida e sofrer violentos ataques sobrenaturais.
Não foi o melhor filme da minha vida e passou bem longe de ser,mas foi divertido de tão trash e sem noção.


curiosidades

- O roteiro de Arraste-me para o Inferno foi escrito logo após o lançamento de Uma Noite Alucinante 3 (1992), mas Sam Raimi o preteriu em relação a outros projetos;

- Ellen Page foi convidada a integrar o elenco, mas recusou a oferta devido a conflitos de agenda;

- Bruce Campbell não pôde aceitar o convite de Sam Raimi, devido a compromissos já firmados com a série de TV "Burn Notice";

- No início do filme aparece a logomarca da Universal Pictures dos anos 80, período em que Sam Raimi iniciou sua carreira no gênero terror.


A ORFÃ:



Tipico filme sobre crianças más,tema explorado em diversos filmes americanos,chegou a me lembrar bastante o filme O Anjo Malvado de 1993 com o ex-astro mirin Macaulay Culkin no papel do garoto malvado,a diferença é que A Orfã surpreende o telespectador com uma revelação final inesperada,pelo menos pra mim foi algo inesperado.O Filme é um suspense e tanto que nos deixa em estado de nervos de tanta aflição.
Sinopse: Depois de perder um filho,Casal adota uma criança de nove anos chamada Esther a garota que no inicio apresentava ser docil e serena,passa a ter comportamentos estranhos.
O Filme conseguiu manter meus olhos fixos na tela até o fim.


curiosidades

- A personagem irmã Abigail foi escrita para CCH Pounder;

- A foto do Instituto Saarne era na verdade o Alma College, localizado em St. Thomas, Ontario, no Canadá. O local foi destruído por um incêndio em 28 de maio de 2008;

- A Warner Bros. alterou o trailer original de A Órfã, que continha a frase "It must be hard to love an adopted child as much as your own". Este trecho foi retirado, atendendo a diversas reclamações de pais adotivos e associações adotivas;

- Não há créditos iniciais, sendo apenas exibidos o título do filme e as logomarcas dos produtores;

- Durante os créditos finais um arquivo do Instituto Saarne revela o nome de nascimento de Esther.


ATIVIDADE PARANORMAL:




Filme gravado com camêra comum se assemelha a um video caseiro afim de passar uma visão mais realista e impactar o telespectador,esse tipo de filmagem foi usada pela primeira vez no documentario ficticio A Bruxa de Blair,também podemos ver esse tipo de filmagem no ótimo Rec e no regular Cloverfield,os sustos são inevitaveis,boa pedida pra quem quer ter pesadelos durante um bom tempo,como eu odeio pesadelos,vou passar bem longe da continuação.
Sinopse: Casal coloca uma camera no quarto afim de captar algo paranormal,após assistir as filmagens notam coisas estranhas acontecendo na casa enquanto dormem,com o tempo as aparições vão ficando mais frequentes,o casal então descobre que algo demoniaco está na casa.
Atividade Paranormal é assustador e representa muito bem o gênero terror,porém não é o tipo de filme que gostaria de rever.



curiosidades

- O diretor Oren Peli teve a ideia de Atividade Paranormal a partir de uma experiência pessoal. Um dia ele estava dormindo quando, repentinamente, uma caixa de detergente caiu da prateleira;

- Oren Peli rodou Atividade Paranormal em sua própria casa;

- O livro que Micah consulta é uma edição de "Picture Book of Devils, Demons and Witchcraft", de Ernst e Johanna Lehner;

- O final original de Atividade Paranormal foi alterado por sugestão do diretor Steven Spielberg;

- Não possui créditos finais;

- Christopher Chacon, um dos maiores especialistas em fenômenos paranormais nos Estados Unidos, ajudou a promover Atividade Paranormal;

- Apesar de ter sido lançado nos cinemas dos Estados Unidos pela Paramount Pictures, a logomarca da empresa não é visto em momento algum de sua duração;

- O orçamento de Atividade Paranormal foi de apenas US$ 11 mil;

- No primeiro final de semana de exibição, Atividade Paranormal arrecadou US$ 9,1 milhões nas bilheterias dos Estados Unidos, tornando-se um recorde para um filme lançado em menos de 200 salas no país;

- Atividade Paranormal bateu o recorde de A Bruxa de Blair (1999) e tornou-se o filme mais lucrativo da história;

- No Brasil, a PlayArte fez uma pesquisa através do site oficial para que o público pedisse pela exibição do filme em sua cidade. E os locais com maior número de pedidos tiveram pré-estreias do filme.

Sempre ao Seu Lado

Há pouco tempo perdi uma cachorra,ela tinha quase três anos de idade,e era extramente temperamental,gostava de carinho mais nada que a leva-se ao colo,invadia o nosso espaço sem nenhuma cerimonia,subia nas camas e quando menos esperava ela estava dormindo em cima dos nossos pés,comia tudo que via e com varias patadas fortes na porta dizia de forma nada sútil que queria entrar,quando chegava em casa era a primeira a me saldar com pulos e grunidos de alegria,até hoje abro o portão e espero vê-la correr na minha frente,toda desengonçada caindo pela escada;gostava dela,mas só quando a perdi,percebi o quanto ela era importante para todos nós,e como ela nos faz falta.Abro o texto falando da minha cachorra para expressar o valor que um animal pode ter na vida de alguém,e como independente do tempo ou da hora ele permance com o mesmo sentimento de amor pelo seu dono,em quanto nós muitas vezes nos deixamos levar pelos problemas e afliçoes do dia a dia,o nosso bichinho de estimação permanece ao nosso lado de forma nobre e constante,demonstrando em todo tempo seu amor e fidelidade.

Sempre ao Seu Lado conta a historia de um professor de música chamado Parker Wilson que após voltar do seu trabalho encontra na estação de trem um filhote da raça Akita,o qual ele é obrigado levar para casa por apenas alguns dias,após varias tentativas de achar o dono ou doa-lo para alguém,Parker acaba se afeiçoando ao cachorro e com a permissão da Mulher Cate,começa a cria-lo,Hachi cresce e passa a seguir o dono todas as manhãs até a estação e a tarde volta para espera-lo todo dia.

Antes de assistir ao filme esperava algo como Marley e Eu,e nem tinha muita expectativa,imaginei uma imitação do grande sucesso de cinema que foi Marley,porém tive uma grata surpresa ao me deparar com um filme tão melhor e tão mais sensivel,chega ser impossivel não se emocionar com essa bela historia de fidelidade;O Filme conta com dois grandes atores,Richard Gere que apesár da fama nunca achei ele tudo isso que descrevem e a excelente Joan Allen,dois nomes de pesos substimados a serem meros coadjuvantes nesse filme que é todo dele,o cão da raça Akito é o grande protagonista,e é o que nos cativa a ir até o final desse lindo drama que mexe com os sentimentos de qualquer um.Gosto muito quando o filme me surpreende,é muito bom estar em frente da televisão e reconhecer que julguei mal algo pela capa,gosto muito de receber uma bela lição de vida,até mesmo quando ela vem sem a necessidade de palavras,como vinda de um cachorro.


curiosidades

- Este é o 2º filme em que o diretor Lasse Hallström e o ator Richard Gere trabalham juntos. O anterior foi O Vigarista do Ano (2006);

- Refilmagem de Hachikô Monogatari (1987).

As Melhores Coisas do Mundo

Sabado,Véspera do dia Das Mães,Shopping e Cinema Lotados,e a preocupação de pegar um bom lugar e não encontrar a sessão esgotada do filme que pretendiamos assistir,graças a Deus isso não aconteceu,o motivo de tanta gente e da gigantesca fila atendia pelo nome de "A Hora do Pesadelo" e "Homem de Ferro 2",os dois blockbuster lotaram suas salas,enquanto o singelo filme nacional teve que se contentar com um publico bem menor,era pouco mais de dez pessoas dentro da sala de cinema pra assistir "As Melhores coisas do Mundo",não assisti nenhum dos outros dois filmes que citei,mais ao sair do cinema,ao termino da sessão,sai satisfeito com o que vi,e tenho certeza que todas essas pessoas naquele momento perderam a oportunidade de assistir um grande filme.

O nome Cinema Nacional assusta muita gente,é só parar alguém e começar a falar sobre o cinema brasileiro,que logo começam as enxurradas de criticas,e pior,a maior delas de pessoas que não passaram dos filmes da Xuxa e do Didi e se acham aptas em julgar e criticar o cinema brasileiro,que durante alguns anos tem surpreendido a todos com boas produções,e esse o caso de "As Melhores coisas do Mundo",o filme conta a historia de um adolescente de 15 anos chamado Mano,que se vê cercado de problemas dentro de casa com a separação dos Pais e a depressão do irmão,mas é na escola que esses problemas ganham grandes proporções,e é nessa hora que o garoto imaturo se vê obrigado a amadurecer e sobreviver no ensino médio.Mano é como qualquer outro adolescente,quer experimentar a vida,quer ter liberdade e o mais importante quer ser compreendido pelos adultos,a Escola é a grande protagonista da historia,são os alunos que ditam as regras,são eles que mesmo com seus atos "inconsequentes",seus julgamentos e até mesmo sua inocência sobre a vida,infuenciam Mano a descobrir quem ele é.

Tudo foi muito bem feito,um trabalho que gerou meses de pesquisas em varias escolas para entender o comportamento dos adolescentes,e contar com naturalidade e verdade um drama crível sobre o real mundo dos adolescentes;A primeira vez,as influências,a sexualidade,o preconceito,o cigarro,o namoro ou a ficada,tudo foi encaixado de forma perfeita e com veracidade,que raramente encontramos em outras produções;A narração do filme fica por conta do protagonista Mano,e é a narrativa que dá a cara do filme e o que o torna mais divertido,Mano através da sua narração joga no telespectador seus pensamentos sem se preocupar em parecer agressivo ou preconceituoso,apenas com intuito de passar a realidade dos fatos e dizer com verdade e inocência o que pensa,e fazer com que o publico se divirta,se emocione e até mesmo se indentifique com ele,seja por está passando por essa fase ou já ter passado por ela.

O Roteiro é ótimo,nele você encontra gírias atuais e o maneirismo contido no vocabulario dos jovens e isso ajuda muito na indentificação do público com o longa-metragem,a direção é perfeita,Laís Bodanzky que também dirigiu o excelente "Bicho de Sete Cabeças" merece aplausos pelo bom trabalho que fez e de como ela armou toda essa historia;em entrevista o roteirista Luiz Bolognesi contou que tudo foi feito com base nas opiniões de adolescentes de varias escolas,e uma das grandes preocupações era não cair nos mesmos assuntos clichês de sempre,o roteirista contou que os alunos das escolas pediram para que eles não fizesse um filme sobre jovens loucos e viciados,porque essa é a realidade que os outros filmes querem passar para a sociedade,e isso não é 100% verdade,existe o consumo de drogas na adolescência mas essa é a realidade da minoria,existe o outro lado da historia,que nesse filme teve a chance de ser mostrada com grande exito,o roteirista terminou a entrevista dizendo que saiu das pesquisas aliviado e surpreso em descobrir que essa geração é uma geração que está pensando,que gosta de música e arte e que são conscientes,e não loucos como muitos pensam.

O ator iniciante Francisco Miguez está muito bem no filme,assim como todo elenco jovem,que passaram naturalidade em cena,Caio Blat mesmo com sua pequena participação mandou bem como o professor descolado,mas a grande atuação do filme fica por conta de quem eu menos esperava,Denise Fraga,ela esteve muito bem no filme e passa uma firmeza nunca vista antes na atriz,nunca gostei das atuações dela,graças aqueles quadros ridiculos do fantastico,mas nesse filme ela me surpreendeu de forma positiva,já o Fiuk não estava lá muito bem,mas não foi nenhuma surpresa,afinal nem tudo é perfeito.
O Que eu posso dizer pra terminar é que Vale muito a pena conferir essa ótima produção nacional que não é uma das Melhores Coisas do mundo,mas cumpriu com grande exito seu papel,por fim fica a frase dita por Mano em sua narrativa que define bem o filme:
"Não é impossível ser feliz depois que a gente cresce.Só é mais complicado".


Curiosidades

- Gilberto Dimenstein e Heloísa Prieto, autores da série "Mano", a criaram tendo a intenção de desenvolver aventuras contemporâneas que gerassem questionamentos sobre os problemas e dúvidas do mundo moderno, resgatando valores universais do ser humano;

- Estreia de Francisco Miguez e Fiuk no cinema;

- É o 2º filme em que a diretora Laís Bodansky e o ator Paulo Vilhena trabalham juntos. O anterior foi Chega de Saudade (2008);

- É o 1º filme brasileiro a ter uma música dos Beatles na trilha sonora.

Alice in Wonderland

A Lembrança mais clara que tenho do classico Alice no País das Maravilhas é a de quando o SBT exibia o desenho da Disney em todos os Natais,lembro-me de ter assistido pelo menos umas três vezes o desenho durante três natais da minha infância,algumas cenas não me são muito claras,mas me lembro de varias situações do desenho que contava a historia da pequena Alice que ao perseguir um coelho apressado caia em um buraco e ia parar em outro mundo,enquanto procurava o coelho fujão se deparava com seres surreais que chegavam até dar medo de tão estranhos que eram,um dos seres mais estranhos pra mim era a largata que fumava e jogava toda fumaça na cara da pequena Alice,esse era o personagem que eu menos gostava,a parte mais interessante era a do chapeleiro Louco e toda a historia do feliz desaniversario;pois bem "Alice no País das Maravilhas" tinha uma historia surreal,que só mesmo alguém com a imaginação muito fertil ou que esteja sobre o efeito de algum alucinógeno poderia criar;O maior contato que tive com a obra de Lewis Carroll foi o desenho da disney de 1951,por isso minha expectativas pelo filme não foram correspondidas a altura,esperava bem mais do longa-metragem,até porque trata-se de uma adaptação comandada pelo excelente Tim Burton e estrelada por um dos melhores atores de todos os tempos,Johnny Deep,esperava por uma grande obra,mas o que vi foi apenas mais um filme de aventura sem grandes pretenções.



O Filme é uma especie de continuação da historia que conhecemos,Alice já está grande e não se lembra dos acontecimentos no país das maravilhas,ela acredita que apenas um sonho;levada pela sua Mãe a sua festa de noivado sem saber do que se trata,é surpreendida pelo rapaz que a pede em noivado na frente de todos,sem saber o que dizer ela foge ao ver um coelho de terno,ao persegui-lo até sua toca,acaba caindo em um buraco onde vai parar em outro mundo.

Durante 40 minutos assistimos a uma trama arrastada e ao mesmo tempo rapida demais,ao telespectador não é permitido sentir qualquer emoção,nem mesmo há de descoberta de um novo mundo,o filme acaba sendo a segunda parte da primeira parte que não tivemos a oportunidade de vêr,é como assistir a continuação de um filme sem ter assistido o primeiro e por mais que conhecemos a historia,não é a mesma coisa de ter visto e se afeiçoado com ela;depois a trama até que melhora e o filme ganha mais ritmo e até uma boa e final cena de ação,mas não boa o suficiente pra fazer de Alice no País das Maravilhas uma boa pedida pro cinema no nosso precioso final de semana,talvez em 3D há experiência seja um pouco melhor,mas eu recomendo que esperem sair em DVD ou passe na Tela Quente,não é nada tão bom que não possa esperar um pouco mais.
Acredito que o grande erro foi o filme não ter sido uma adaptação do primeiro livro do autor "Alice no País das Maravilhas" e sim terem escolhido "Alice do Outro Lado do Espelho" que foi uma obra mais adulta,o filme acabou ficando um pouco chato e monótono,acredito que a adaptação infantil seria melhor e chamaria mais atenção,afinal hoje em dia os filmes infantis cresceram muito e caíram no gosto dos adultos,uma personagem criança daria outro aspecto ao longa-metragem.

Tim Burton que adaptou o remake de A Fantastica Fabrica de Chocolate dessa vez não acertou em cheio,faltou o carisma e a emoção apresentada no remake da Fabrica de chocolate,porém o filme não chega a ser pessimo ou ruim,achei ele regular,os efeitos são bons e o cenario muito bem feito,a caracterização dos personagens também ficou muito boa,em especial a de Deep que sempre aparece bem diferente em todos os filmes que faz,e claro da Rainha Vermelha interpretada pela atriz Helena Bonham Carter,a mega cabeça colocada na personagem ficou muito divertida,assim como todas as piadas em torno da cabeça da rainha histérica que gritava o tempo todo "Cortem-lhe a Cabeça".

Mesmo sem deixar grandes marcas,só mesmo o sucesso de bilheteria,dá pra se divertir um pouco com "Alice in Wonderland".



curiosidades

- A atriz Mia Wasikowska (Um Ato de Liberdade) derrotou várias candidatas para interpretar Alice, entre elas Amanda Seyfried e a polêmica Lindsay Lohan, que fez de tudo para conquistar o papel;

- Dakota Blue Richards iria fazer um teste para a protagonista Alice com Tim Burton, mas foi dispensada porque o diretor queria uma intérprete adulta para a personagem. Curiosamente, a escolhida Mia Wasikowska é apenas quatro anos mais velha;

- Esta é a sétima vez que o astro Johnny Depp trabalha com o diretor Tim Burton. As outras foram: Edward Mãos de Tesoura (1990), Ed Wood (1994), A Lenda do Cavaleiro Sem Cabeça (1999), A Fantástica Fábrica de Chocolate (2005), A Noiva Cadáver (2005) e Sweeney Todd - O Barbeiro Demoníaco da Rua Fleet (2007);

- Esta é a sexta vez que Helena Boham-Carter trabalha com o diretor, que é seu marido na vida real. As outras vezes foram: Planeta dos Macacos (2001), Peixe Grande e Suas Histórias Maravilhosas (2003), A Fantástica Fábrica de Chocolate (2005), A Noiva Cadáver (2005), Sweeney Todd - O Barbeiro Demoníaco da Rua Fleet (2007);

- Este é o quarto filme em que o diretor Tim Burton e o ator Christopher trabalham juntos. Os demais foram A Lenda do Cavaleiro Sem Cabeça (1999), A Fantástica Fábrica de Chocolate (2005) e A Noiva Cadáver (2005);

- A fotografia principal do filme foi rodada em 40 dias;

- Tim Burton e Johnny Depp focaram suas atenções e "desenharam" vários esboços do personagem Chapeleiro Maluco, porque tinham em mente que queriam fazer algo mais profundo do que já tinha sido feito no passado;

- Foram realizados testes com 250 extras na cidade britânica de Plymouth. Aos candidatos foi exigido que tivessem uma "aparência vitoriana" e não tivessem visíveis piercings, tatuagens ou cabelo pintado.

GUERRA AO TERROR

"Guerra ao Terror" ganhou o Oscar vencendo o campeão de bilheteria Avatar,foi apontado como um filme patriota onde a intenção era defender a presença do exercito americano no Iraque,e em partes acredito que foi essa a intenção,mas tudo depende da interpretação de cada um.

O Filme mostra o cotidiano de três soldados americanos que passam o dia desarmando bombas que são colocadas pelos terroristas,colocando em risco não só a vida dos soldados como dá propria população do País,até então assistimos vidas inocentes correndo risco,sofrendo pela guerra,e sendo salvas pelos corajosos soldados americanos que colocam sua vida em risco por um bem maior,e de fato os soldados são heroís,porém as bombas são colocadas nesses locais para atingir o exercito americano e se o exercito america não estivesse no local,haveria ameaças de bombas?
Não entendo muito de politica,mas sou contra o imperialismo americano,o governo americano justifica essa invasão como auto-defesa contra o terrorismo do País,eu vejo isso como imperialismo,e ao assistir o filme minha opinião não mudou,só aguçou mais,sei que ameaças terroristas existem,só que colocar o governo americano como os bonzinhos da historia não dá.

O Sargento William James é o tipico personagem que nós definimos como "o Cara",ele é louco e ama o que faz,se arrisca pelo seu trabalho e não permite que o medo o pare,ele sem duvida é o grande astro do filme e representa o lado patriota da historia.Já o Sargento JT Sanborn é o mala da historia,o cara que em partes tem razão mas acaba se expressando de forma errada.E por último o Especialista Owen Eldridge,o lado inocente da historia é o mais jovem e o mais afetado pela guerra,e é nesse personagem que vemos o efeito psicologico que a guerra causa nos soldados.

Guerra ao Terror é um bom filme,que infelizmente só ganhou fama por causa da premiação de Melhor Filme no Oscar de 2010,porém não há nada de tão especial que não pudesse ser encontrado nos outros indicados,é um filme bem feito que tem como merito o poder de atrair o telespectador com todo seu suspense e tensão explorado nas cenas de desarmamentos do longa metragem.
Analisando todo o conjunto da obra afirmo que vale a pena confirir esse bom Drama.


CURIOSIDADES

- Inicialmente Colin Farrell, Willem Dafoe e Charlize Theron atuariam em Guerra ao Terror;

- As filmagens ocorreram entre 23 de julho e setembro de 2007;

- Como não teve acesso à base americana no Kuwait, a produção foi transferida para a cidade de Amman, na Jordânia;

- O exército da Jordânia cuidou da segurança em torno das filmagens de Guerra ao Terror. Os militares sempre estavam nos locais onde as cenas seriam gravadas e no hotel onde elenco e equipe técnica estavam hospedados;

- Jeremy Renner tropeçou e caiu de uma escada, ao realizar uma cena em que carregava um garoto iraquiano. As filmagens tiveram que ser interrompidas por alguns dias, devido à torção no tornozelo sofrida pelo ator;

- Uma onda de calor atingiu a Jordânia durante a primeira semana de filmagens. O calor foi tão intenso que o diretor de fotografia, Barry Ackroyd, teve insolação;

- Um grupo de refugiados iraquianos foi contratado para trabalhar como extra no filme. Um dia, o ônibus em que estavam virou quando se dirigiam às filmagens. Uma pessoa quebrou o nariz e algumas tiveram contusões leves com o acidente;

- As três músicas da banda Ministry, que integram a trilha sonora, são do seu 10º álbum, "Rio Grande Blood". Trata-se de um CD que contém músicas contendo críticas à guerra do Iraque e ao governo de George W. Bush;

- Lançado diretamente em DVD no Brasil;

- O orçamento de Guerra ao Terror foi de US$ 11 milhões.

Maluca Paixão

Há alguns meses atrás,quando fazia minhas pesquisas de futuros lançamentos para assistir,me deparei com esse filme,no site tinha a sinopse e algumas fotos que não chamaram minha atenção,e olha que já estava com saudade de assistir uma comédia decente da Sandra Bullock,então veio Um Sonho Possivel e logo que vi o trailer surgiu em mim o interesse pelo filme,o Oscar e o Globo de Ouro só aguçaram meu desejo de assisti-lo;Dias depois da atriz ter ganhado o Oscar,ela ganhou o Framboesa de Ouro (Prêmio dado aos piores do cinema) como pior atriz pelo filme Maluca Paixão,pois bém,foi aí que surgiu o interesse pelo filme,e analisar se foi justo ou não a premiação.

O Filme conta a historia de Mary,uma mulher excêntrica que trabalha criando cruzadinhas para um jornal,ela mora com os Pais e ainda está solteira,os Pais então marcam um encontro com ela e o filho de uma amiga do casal,Steve,logo Mary vê Steve como sua alma gêmea e passa a perseguilo,assustando cada vez mais o rapaz.

Os primeiros minutos me fizeram concordar com o Framboesa de Ouro,Sandra Bullock dá vida a Mary de forma exagerada e caricata,os primeiros minutos por sinal foi um pouco dificil,porque até eu fiquei irritado com a Mary e por pouco não fugi dela também,porém passou mais alguns minutos e passei a olhar a personagem de outra maneira,aquela Mary irritante e excêntrica,tinha desaparecido,e no lugar surgiu uma mulher inteligênte e inoscente,ao analisar a atuação da atriz em um contexto só,vejo que Bullock desempenhou o papel de forma certa;Odiamos Mary a primeira vista,mas ao olharmos novamente acabamos cativados por ela.A Premiação não foi injusta,porém se analisarmos algumas outras atuações medianas de Hollywood,veremos que outras atrizes mereciam ter levado a Frambuesa no lugar dela.

O Filme é bom e deixa uma mensagem bonita,sobre o valor de cada um,e o quanto é importante ser você mesmo e não mudar por outras pessoas,bem clichê,eu sei,porém o filme serviu como um bom passatempo e até me divertiu bastante,penso que com outra Atriz interpretando Mary,teria dado mais certo,não que a Sandra Bullock não seja uma ótima comediante,pelo contrario,é que essa personagem não caiu muito bem pra ela,mas deu pro gasto.

...Existe apenas uma Tree Hill,e está é a sua casa...ONE TREE HILL

“Nesse momento há 6 bilhões, 470 milhões, 818 mil, 671 pessoas no mundo. Agumas estão fugindo assustadas. Algumas estão voltando pra casa. Algumas dizem mentiras para suportar o dia. Outras estão somente agora enfrentando a verdade. Alguns são maus indo contra o bem e alguns são bons lutando contra o mal. Seis bilhões de pessoas no mundo, seis bilhões de almas… E, às vezes, tudo que nós precisamos é de apenas uma!”

Essa é apenas uma das diversas citações contida em One Tree Hill,a série que mistura poema e musica encantou muitos jovens no decorrer dessas sete temporadas,e até hoje encanta seus fãns mais fiéis,que acompanham as historias de Lucas,Nathan,Brooke,Haley e Peyton.
Na primeira temporada de ONE TREE HILL conhecemos a historia dos dois irmãos,Nathan e Lucas,que vivem na mesma cidade e estudam na mesma escola,porém nunca tiveram nenhum tipo de contato pois são filhos de Mães diferentes e vivem em familias diferentes,Nathan joga no time da escola e é estrela do time,Lucas é um cara normal,mas após entrar para o time de Basquete começa a ter problemas com seu meio irmão que não aceita a idéia de dividir a quadra com ele.Lucas é apaixonado por Peyton que é namorada do seu irmão.

Já podemos colocar OTH na lista das séries adolescentes mais queridas do mundo,ao lado das inesqueciveis,Dawsons Creek e The OC,que deixaram suas marcas na vida de muitos jovens.Enquanto muitas séries adolescentes buscam ter o esteriótipo de série hot,como Gossip Girl e 90210,OTH nada contra a corrente e sobrevive sem a necessidade de causar polêmica,contando historias de amor e amizade,as vezes errando e acertando,e muitas vezes trazendo episodios que nos leva a reflexões sobre nós mesmo.De forma incrivel Mark Schwahn criador da série,consegue falar com o telespectador,trazendo em seus episodios situações que nos proporcionam momentos de epifania sobre nossas próprias vidas;Penso que One Tree Hill é uma grande sessão de psicoterapia,mas não se assustem,a série não é algo como auto-ajuda,na verdade ela é bem divertida e emocionante.

Claro que One Tree Hill tem seus momentos de fraqueza e já trouxe decepção pra muitos fãns,porém qual série nunca cometeu erros?,é muito dificil mantér uma série no ar durante sete anos e não cometer nenhum deslize,porém os acertos de OTH são superiores aos seus erros.

Sem muito alarde,One Tree Hill se mantém firme,e com folego pra mais uma temporada,decisão que tem sido analisada pela emissora CW,que vem analisando a possibilade de manter a série por mais um ano,o único problema é que ela disputa a vaga com a novata Life Unexpected que também é uma ótima série,porém o drama adolescente é um dos progamas de maior audiência do canal e isso conta bastante a favor de One Tree Hill,a série que está no seu setimo ano,mantém boa parte de seus fãns mais fiéis,mesmo sem dois dos seus protagonistas que sairam da série esse ano,e quando muitos pensaram que esse seria o fim de One Tree Hill,a série se ergue novamente surpreendendo a todos e apresentando uma ótima setima temporada,agradando novamente seus telespectadores com boas historias.

O Grande destaque da série é a atriz Sophia Bush que interpreta Brooke Davis,ela começou como uma garota inresponsável e atirada,até levou o titulo de vilã da historia,mas foi no decorrer da série que Brooke mostrou como o tempo e os acontecimentos da vida podem amadurecer uma pessoa,se tornando a personagem mais querida da série,e ao meu vêr a grande protagonista de One Tree Hill.


Abaixo você lê algumas das belas citações da série:

"Há uma maré na história dos homens. Deveríamos aceitar a enchente, ela leva à fortuna. Mas se omitida, a viagem das suas vidas percorrerá vales e misérias. Num mar tão cheio agora flutuamos. E devemos pegar a corrente quando ela nos servir. Ou perder as aventuras que estão por vir."


”A vida é engraçada as vezes. Pode ser barra pesada, como quando se apaixona por alguém, mas esse alguém se esquece de te amar de volta; ou quando a sua melhor amiga e seu namorado te deixam sozinha; ou quando se puxa o gatilho ou se acende o fogo e não se pode voltar atrás. Como eu disse, no esporte, chamam isso ‘de se superar”. Na vida eu chamo isso de pegar pesado. Sabe a expressão que ‘as melhores coisas da vida são de graça’? Bem, essa expressão é verdadeira. De vez em quando as pessoas se superam se tornando mais corajosas com elas mesmas. Às vezes, elas te surpreendem; às vezes, elas cedem fácil. A vida é engraçada, às vezes. Pode nos surpreender. Mas se você estiver perto o suficiente você encontrará esperança no mundo das crianças, numa canção, nos olhos de alguem que você ama.. E se você tiver sorte, digo, se você for a pessoa mais sortuda desse planeta, a pessoa que você ama, decidirá te amar de volta.”

“Você já olhou para uma foto sua e viu um estranho no fundo? Te fez perguntar, quantos estranhos tem uma foto sua? Quantos momentos da vida dos outros nós fizemos parte? Ou se fomos parte da vida de alguém quando os sonhos dessa pessoa se tornaram realidade? Ou se estivemos lá, quando os sonhos delas morreram? Nós continuamos a tentar nos aproximar como se fossemos destinados a estar lá ou o tiro nos pegou de surpresa? Pense… Podemos ser uma grande parte da vida de alguém e nem saber disso.”

“Albert Camus uma vez escreveu: ‘Abençoados os corações flexiveis, pois nunca serão partidos.’ Mas eu penso comigo mesmo que se não se partiram, não se curam. E se não houver cura, não ha aprendizado. E se não houver aprendizado, não há luta. Mas a luta é uma parte da vida. Então todos os corações precisam ser partidos?”

e por fim algo que foi dito pelos cincos protagonista na quinta temporada:

[Brooke]
George bernard shaw escreveu uma vez:"Há duas tragédias na vida,uma é perder o que seu coração deseja,
a outra é consegui-lo."Shaw claramente teve seu coração partido uma ou duas vezes!

[Nathan]
"Até onde eu sei Shaw era um traste.Porque sabe de algo? Tragédias acontecem.O que fazer? Abrir mão? Desistir? Não.Eu sei agora que quando você tem seu coração partido, tem que lutar com tudo para ter certeza que ainda esta vivo.
Porque está!!!
E aquela dor que sente, é a vida.A confusão e o medo, estão ali pra te lembrar que em algum lugar há algo melhor,e algo pelo qual vale a pena lutar"

[Haley]
"Esse ano eu consegui tudo que eu queria e tudo que sempre desejei.Mas de um certo modo,eu perdi muito mais."

[Lucas]
"Shaw estava certo.Enquanto nos desgastamos para conseguir o que desejamos,o que pensamos que fará nossas vidas melhores.Dinheiro, popularidade, fama...Ignoramos oque realmente importa.
As coisas simples,como amizade, familia, amor...As coisas que provavelmente já tinhamos."

[Peyton]
"Sim, perder o que seu coração deseja é trágico...Mas conseguir o que ele deseja é tudo que você pode esperar.Esse ano eu desejei amor.Mergulhar em alguém e despertar um coração que há muito temia sentir...Meu desejo foi atendido!Se ter isso é trágico,então me dê tragédia.Porque eu não trocaria por nada!"

"O Lado Cego" ou "Um Sonho Possivel"

LADO CEGO: TERMO USADO NO FUTEBOL AMERICANO,QUANDO O QUARTERBACK ESTÁ VIRADO DE COSTAS PARA O TIME ADVERSARIO E COM A BOLA NA MÃO CORRENDO PARA MARCAR,O INTERCEPETADOR TEM A FUNÇÃO DE PROTEGER O QUARTERBACK DOS OUTROS JOGADORES,PROTEGER SEU LADO CEGO.

"Um Sonho possivel" conta a historia de um adolescente de 17 anos chamado Michael Oher,que passa a estudar em uma escola cristã de classe alta após o treinador da escola se interessar pelo perfil de jogador de futebol do garoto,Michael é vitima da desigualdade social e vive sem ter onde morar apenas com a roupa do corpo e outras que ele leva em uma sacola,ele não conheceu o Pai e sua Mãe é viciada em drogas,logo ele conhece Leigh Anne (Sandra Bullock),esposa do dono de uma rede de restaurantes que acaba abrigando o garoto em sua casa.

Trata-se de um filme simples e emocionante que exige do telespecatador nada além do coração,o filme tem como pano de fundo o Futebol americano mas o foco mesmo é a relação familiar que Michael vive com a familia Touhy.
Michael é o reflexo de muitos adolescentes que existe no mundo,seja nos Estados Unidos ou no Brasil a Desigualde Social existe,e é o motivo principal da violência em um País,a diferença é que embora existam muitos Michael Oher no mundo,poucas pessoas são como Leigh Anne;a mulher que Sandra Bullock dá vida é um exemplo a ser seguido,ela não fica parada esperando alguém fazer algo ou apenas fica quastionando as autoridades do seu país,ela simplesmente age,ela não exige ela faz,ela é explosiva e inquieta faz o que pensa e age com o coração,muitas vezes até deixando a razão de lado.
A atriz Sandra Bullock está excelente no longa metragem,ela deu vida a sua personagem de forma magnifica,sua expressão,seus olhares,a forma como Leigh Anne age,fala,as vezes sendo bruta mas totalmente sincera,sua personalidade forte é o que há de mais marcante na personagem;achei merecido o Oscar e o Globo de Ouro dado a atriz,Sandra Bullock é uma atriz talentosa e carismatica,e esse reconhecimento veio na melhor hora,nesse filme ela mostrou que atuação é muito mais que lagrimas,atuar é viver o personagem,e Bullock se vestiu de Leigh Anne e atuou muito bem.
Assistam o filme sem esperar um filme cult e dificil a La Oscar,assistam como um leve passatempo,que mesmo de forma simples pode nos marcar com sua bela lição de moral.
Um Sonho Possivel é baseado na historia real do Jogador Michael Oher contada no livro “The Blind Side: Evolution Of a Game” de Michael Lewis.


CURIOSIDADES

- Inicialmente o titulo em português seria "O Lado Cego",mas logo após a indicação da Atriz ao Globo de Ouro e a forma crescente como o filme ganhou fama a Warner mudou o titulo para "Um Sonho Possivel";VAI ENTENDER!

- A personagem Leigh Anne Tuohy foi inicialmente oferecida a Julia Roberts, que recusou o papel;

- Quando Quinton Aaron fez o teste para Um Sonho Possível, ele trabalhava como segurança. Ao término do teste ele entregou seu cartão, oferecendo seus serviços como segurança caso não fosse contratado para o elenco;

- Quinton Aaron treinou com a equipe de futebol americana da Georgia Tech durante a primavera de 2009, para se preparar para o filme;

- Vários técnicos de futebol americano em nível colegial interpretaram a si próprios em Um Sonho Possível;

- O orçamento de Um Sonho Possível foi de US$ 29 milhões;

- O Filme faturou até agora mais de 250 Milhões de dolares só nos Estados Unidos.

Glee está voltando!

A Série que virou fênomeno mundial está voltando do seu longo hiato.
Longe das telinhas desde o inicio de dezembro,Glee volta a ser exibida no dia 13 de Abril pela Fox Americana pra terminar sua estrondosa primeira temporada e pelo que podemos ver nas promos e nas entrevistas dada pelo roteirista,a série volta com força total e com a segunda temporada confirmada e com varias ideias preparadas,abaixo a última promo divulgada pela Fox onde dão destaque ao sucesso dos dois discos lançados,e o grande volume de Downloads feitos no Itunes das musicas da série,além de ter sido a série que mais recebeu prêmios em 2009:



De fato Glee é um grande interterimento recheado de clichês,mas não de forma ruim,pelo contrario a série ousa e brinca de forma criatica e bem humorada com todos os clichês teens que assistimos em filmes e séries,além de ter um humor negro que ajuda muito nas situações cômicas,porém o maior destaque fica nas versões musicais,seja elas classicas como "Don't Stop Believin'","Dancing With Myself" ou "You Can't Always Get What You Want" ou da atualidade como "No Air","Halo" ou "Take a Bow".

Já foram exibidos 13 episodios da primeira temporada,agora restam 9 a serem exibidos.
A Rede Globo anuncio que tem os direitos para exibir a série,e que nesse ano Glee e varias outras séries entrarão na progamação da emissora.

Abaixo o video do Flashmob que foi feito dentro da Galleria Alberto Sordi em Roma para divulgar a série,video bem interessante onde mostra o publico sendo surpreendido pela inusitada apresentação dos bailarinos.

Onde Vivem os Monstros

O Longa Onde Vivem os monstros conta a historia de Max um garoto que foge de casa após um conflito com sua Mãe e passa a viver em uma ilha onde conhece uma familia de monstros e se torna Rei no intuito de promover alegria e união aos novos amigos.

Quando li a sinopse do filme e assisti ao trailer logo o classifiquei como um filme infantil de aventura como tantos outros que já assisti,mas assim como julgamos um livro pela capa me surpreendi com o conteúdo adulto do filme,onde no lugar de uma grande aventura cheia de cores e fantasias vemos um Drama sobre relacionamento familiar recheado de metáforas.Max é um garoto que sente necessidade de atenção,ele não tem mas o Pai por perto e percebemos que essa falta o abala,no inicio do filme vemos o garoto tentando a todo custo chamar a atenção da Mãe e da irmã,tentando fazer com que elas participem do seu mundo,após uma briga com sua Mãe onde ele há morde por ciumes do novo namorado,ele foge de casa e passa a viver em seu proprio mundo que é sua grande imaginação,Max entra em um barco e vai parar numa ilha onde conhece uma familia de monstros que estão vivendo um momento dificio,logo o garoto se indentifica com Carol um mostro que luta pela união de sua familia,para que ele não se sinta sozinho.

Onde Vivem os Monstros não é um filme ruim,mas não pode ser visto como um passatempo,na verdade o filme passa longe no quesito interterimento,mas não deixa de ser interessante,não se trata de um filme para crianças,acredito que qualquer criança que assistisse ao filme se sentiria perdida com a historia ou não entenderia o seu real motivo,através da sua imaginação(Embora em nenhum momento do filme é dito que se trate apenas da imaginação do garoto),Max entra em conflito consigo mesmo e aprende grandes lições;Cada monstro representa a vida do garoto e com cada um ele vive um aprendizado.
A maior lição que tirei do filme foi a seguinte,uma intenção pode até ser boa mas o que realmente há definira como boa ou ruin são as atitudes de cada um.


CURIOSIDADES

- Inicialmente seria Eric Goldberg o diretor de Onde Vivem os Monstros;

- No início de seu desenvolvimento Onde Vivem os Monstros seria um filme de animação;

- O diretor Spike Jonze foi convidado por Maurice Sendak, autor do livro o qual Onde Vivem os Monstros foi baseado;

- Durante o processo de desenvolvimento do roteiro Spike Jonze e Dave Eggers mantiveram contato constante com o autor Maurice Sendak. O trio discutia as modificações na história e possíveis modelos para os monstros;

- A escolha do intérprete de Max levou vários meses, com centenas de garotos de vários países tendo feito testes;

- Este é o 2º filme em que o diretor Spike Jonze e a atriz Catherine Keener trabalham juntos. O anterior foi Quero Ser John Malkovich (1999);

- Este é o 2º filme em que Mark Ruffalo e Max Roberts atuaram juntos. O anterior foi Vigaristas (2008);

- As filmagens começaram em 2005;

- Os bonecos foram interpretados por atores entre 1,8 e 2,4 metros de altura. As roupas foram criadas pela The Jim Henson Company, que também criou os Muppets;

- Os atores que vestiram as roupas dos monstros atuavam por 45 minutos, tendo entre 10 e 15 minutos de descanso diante do ar condicionado após este período. Entretanto diversos dublês declararam que esta regra não fora respeitada durante as filmagens, com os atores permanecendo nas roupas por horas e, durante os intervalos, não tendo disponíveis os prometidos ar condicionados;

- As Coisas Selvagens possuem nomes no filme, mas não no livro. Maurice Sendak os nomeou usando como inspiração nomes de seus parentes;

- A Warner Bros ficou insatisfeita com o trabalho final apresentado por Spike Jonze, por esperar um filme de cunho muito mais familiar. Em 2008 o estúdio ordenou que cenas extras fossem rodadas, dando mais tempo e dinheiro para que Jonze fizesse as modificações necessárias;

- O lançamento de Onde Vivem os Monstros estava previsto para maio de 2008, sendo posteriormente adiado para outubro do mesmo ano. Foi então definido que sua estréia ocorreria um ano depois, em outubro de 2009;

- O orçamento de Onde Vivem os Monstros foi de US$ 80 milhões.